“山寨版”话剧目前更偏向于商业化的运作，比如一些剧目，其编剧加排演的时间不过是一两个月，然后便开始公演，其内容大多是迎合当今一些潮流及时尚的，让观者耳熟能详。比如近来很多剧目的名字，便是使用“贴近策略”，来跟风一些时下比较热门电影的名字，观者更是抱着轻松与好奇的心态去观看，没有太多人去在意话剧本身所赋予的意义。
这样的好处博主认为有三：
其一，便是给那些热爱表演、富有激情和创作冲动的年轻人们一个舞台，像“戏逍堂”这样的民营话剧团体，无疑是给了更多人“一口饭吃”和“一片天地”；
其二，便是以这种“低门槛”来促进整个话剧行业的“繁荣”，当然，这个繁荣是否有其正面积极的意义，我们还需斟酌，只是从“产业”的角度来看，势必是推动了其向前的发展；
其三，轻松如它的形式，吸引了更多的人前去观看，对话剧艺术有所普及，尽管这门艺术在如今来说有一些单薄，但是毕竟是引起了更多人的关注。
当然，这三点都是从好的积极的一面来看，我们是可以认同部分“山寨”话剧的存在。
引起这个争论的主要原因，假装潜水还是认为大家对于“话剧”的认识和理解不同。有一部分人认为，话剧是一门高雅的艺术，并且被视为艺术创作的巅峰，爬上这座高山上的人们都需要“修行”，其掌握的不仅仅是书写和表现那么简单；而另外一部分人则觉得不能让艺术远离人群，要先有“认知度”，才能进一步的产生“美誉度”，而这些说话孰是孰非呢？看来也没有一个完全的断定，只是博主在这里呼吁，请更多的人去了解话剧，去观赏话剧，不管它是大师名著，还是山寨草根，凭着每个人的喜好，自有你的结论！（作者：假装潜水）
