杨应修个人画展印象
湖南是个人才辈出的的地方，美术界也不例外。大师齐白石、鬼才黄永玉都是从湖南走出去的。其实扎根湖南的画家中亦不乏成大器者，但也许是时间、地域和视角的关系，他们一直没有被大众所认识，杨应修就是这样一位。
杨应修，湖南宁乡人，1912年出生，1926年考入宁乡简易师范，次年因病辍学。1931年到长沙广华湘绣庄学徒，1933年拜国画大师刘松斋为师。解放后历任湖南湘绣厂画室主任，省湘绣研究所副所长。他是新中国第一批工艺美术大师，解放后湖南美术事业最早的开拓者之一。来到今天的湖南省湘绣研究所，我们依然能找寻到杨应修先生留下的佳作。作为新中国第一个个加入湘绣企业的画家，他对湘绣的发展倾注了大量心血，改变了湘绣有史以来只有工笔花鸟的单一品种。以他的画稿绣出的《草泽雄风》、《猛虎图》等老虎绣品，堪称一绝。1981年他创作了《雄狮》绣稿，画面上雄狮抚爱幼狮，呢喃憨厚，情态可亲。这件绣品在1982年荣获全国工艺美术最高奖——百花奖的金奖。在工艺美术上，杨应修收获颇丰，在国画创作上也自成天地。有评论家甚至把他的作品和傅抱石、李可染这样的大师相提并论。
黎雄才、关山月、程十发、张汀等一批大家都与杨应修先生颇有交情。1955年，关山月对他的写生作品给了一句这样的评价：“论技法你是一流的，论写生你还得从一年级学起。”评价虽然苛刻，但却击中了杨应修的软肋。从此，杨应修开始走出画室，到大自然中写生，几年中跑遍了名山大川，得写生稿数百幅。杨应修在做画上注重国画的气韵之美。经过多年的磨练，他的山水画苍劲灵动，功底深厚，他的花鸟老辣奔放，对比强烈。
杨应修一生命运多舛，自幼家境贫寒，早年因病辍学，文革中又受到迫害，临终时曾留下100多幅作品表示愿意捐给政府，当时竟没有人愿意接受。当年与杨应修同为湖南省美协副主席，如今湖南工笔的领军人物陈白一先生，每每讲到这些往事，都深感遗憾。
2005年，杨应修个人书画作品展在长沙举行，这是他的作品首次以这样集中的方式展现在湖南观众面前。然而，这也是一个迟到的展览，湖南美术界的重要人物几乎都到场了，然而眼前这一幅幅山水、花鸟作品的创作者却只能缺席。杨应修去世已经整整十二年，这一天离他1986年在中国美术馆举办个人画展的时间也快过了20年。经过时间的沉淀，杨应修先生的作品不仅没有被人遗忘，反而为越来越多的人所认同。杨老如果地下有知，看到自己的作品能以这么完整的风貌展示出来，一定觉得非常欣慰。有人说，如果杨应修先生现在还活着，可能他作品的价值会得以更大的体现。对此，他的儿子杨谷贻却有不同的看法。“当时的环境和现在的环境，那种精神的东西比物质的东西更能出成绩。金钱少了可能对艺术追求还会淡泊一些。”
淡薄名利，只一心追求自己心中的书画世界，这就是杨应修的一生。看了杨应修先生的画展之后，每个人都会被他作品中那种宁静、平和的境界所感染。应该说湖南画坛大有人在，只是很长时间人们习惯眼光向外，反而忽略了身边这些淡薄、勤勉的艺术家。
