后来，他在美国电视片《青蜂侠》中扮演了第二男主角，结果李小龙大出风头，完全盖过了男一号，但好莱坞影片终究不允许华人担纲，李小龙终于于一九七○年回到香港。
当时，邹文怀刚刚出走邵氏，创立嘉禾，看中了被邵氏不屑一顾的李小龙。一九七一年，《唐山大兄》面世，邵氏兄弟公司剑侠电影的牵强和虚假在此片面前暴露无遗，虽然当时的李小龙受制颇多，并不能算是真正意义上的李小龙电影。但当时的成龙，元彪，洪金宝，包括还是个小屁孩的周星弛，仍为之震憾不已，成龙这样评价李小龙的第一部作品，“激动人心的打斗，像眼镜蛇的攻击一样快捷而致命。”成龙等人也成为李小龙的第一批特技人与替身。
接着是《精武门》，陈真踢馆一场戏中，李小龙以凌厉潇洒的腿法和出神入化的双节棍将空手道家们一个个的击倒。然后把“东亚病夫”四个字撕下来让他们自食其果(奇怪的是这一幕在日本上映时竟然没有引起反对，反而掀起了全日本学习空手道的热潮)。但更令人振奋的还是李小龙的亦正亦邪的宣告，“告诉你们，中国人不是病夫。”“这次让你们吃纸，下次让你们吃玻璃！”你可以说这种民族主义是狭隘的，但他至少以那种国人中罕见的张扬气质鼓舞了很多人。
《猛龙过江》是一部真正的李小龙电影，由李小龙自编自导自演。他在片中的打斗随心所欲，收放自如，完全超出对手与观众的想象，特别是与三位空手道家的比武。这部影片并不如后来的已经好莱坞化《龙争虎斗》成熟，但他却把“以无法为有法”的截拳道精神表现的淋漓尽致。
《龙争虎斗》使李小龙跻身于世界顶尖明星之列。李小龙也向全世界宣扬了他的哲学思想。“不是思考，而是一种直觉。”后来我在卢卡斯的《星战前传》中听到杰迪武士在指导天行者飙车时说了同样的话，不禁发笑。
一九七三年七月二十日，李小龙辞世。当时香港演艺界人士，最讳言的就是“死亡”二字，而李小龙偏要将他的新片命名为《死亡游戏》，结果后来电影公司为了补齐这部片子，用上了李小龙出殡时的纪录片。三十三岁的李小龙腾空而去。要说的是，如果《死亡游戏》拍成，将是一部里程碑式的作品。但现在这样的作品已经不可能出现了——除了李小龙，谁敢把拳王阿里也列为死亡塔的八个反派角色之一呢？
